Sobre Sketchbooks – Reviews

SOURCE: MOLESKINELOVERS.TUMBLR.COM

Desenho mais analítico?!

???

MASOQ? 

Mas ué Mara, wtf é isso?

Passo-a-Passo

Esse é o resultado <3

Inspiração de hoje: Daryl Dixon

Os meus desenhos preferidos

Atualização!

Ando meio ocupada... Embora eu trabalhe poucas horas do dia, quando eu chego em casa vou desenhar e fico tão cansada que esqueço do resto todo :3

Nesse mês, a minha wacom só trouxe dor de cabeça! De repente, depois de uma atualização do drive (atualizações não são para melhorar?) ela simplesmente ficou maluca. Depois de procurar a assistência – nem cheguei a fazer contato – resolvi deixar para lá e comprar outra. Depois que eu desinstalei a atualização a maldita voltou a pegar! Enfim, vou comprar outra daqui a alguns meses.

Vou deixar aqui os meus desenhos preferidos desde janeiro :3

Um rascunho que eu pintei meio que do nada mesmo :3

Fanart do filme Big Hero 6

Uma das minhas coelhas

Um dos mais demorados! Eu gostei bastante, feito quase tudo numa madrugada só :3

Adorei as cores que eu usei :)

Fanart do Bucky (sim, eu ADORO o Bucky) 

Dez dicas de como desenhar melhor :3

Desenhe com frequência.

Eu desenho todos os dias, independente do que eu faça durante essas 24 horas. Faça no seu ritmo, mas lembre-se: não ajuda muito se você desenhar uma vez por mês, a cada seis meses. Quanto mais você desenhar, melhor!

Não seja arrogante.

Eu conheço alguns desenhistas metidos, que acham que são melhores que todo mundo. São ignorantes e eles não possuem um senso critico diante a arte deles, além de que não melhoram, ficam estagnados por que acham que não precisam melhorar pois são perfeitos. Sempre veja os seus defeitos para poder supera-los.

Goste de desenhar 

Tem gente que desenha e não gosta. Mas porque? Eu pensei um pouco e percebi que é carência. Tipo aquelas pessoas que não gostam de X estilo musical, mas ouve por que os populares ouvem. É para se sentir encaixado. Gostar de desenhar é importante para uma melhora.

Seja curioso.

Eu vejo que a maioria compre esse quesito. Experimentam novos materiais, estilos, formas. 

Tenha fé em si mesmo. 

Acho que é uma das coisas mais importantes. Acreditar que pode melhorar, chegar ao nível e passar o seu artista preferido. Na verdade, acreditar em si mesmo é preciso em todas as coisas que você for fazer na vida. 

ama-1998.tumblr.com

Tenha um amigo sincero. 

A sua mãe não vale, porque ela vai dizer que tá lindo. Se o seu amigo desenhar também, melhor ainda. Ela vai te dizer o que não tá legal (na opinião dele) e muitas vezes você vai perceber que ele está certo.

Material não faz artista. 

 Quem faz a foto, a câmera ou o fotografo? Me dê uma câmera excelente na mão e você vai perceber que eu não sei tirar fotografias. Mas dê uma câmera simples a um profissional e você verá que apesar da minha imagem ter uma qualidade superior, ela tem um ângulo ruim. Bons artistas e bons materiais são um bom casamento, mas a responsabilidade de uma obra ser boa ou ruim cai em cima do criador, não do material.

Saia da sua zona de conforto.

Só sabe desenhar cabeças? Desenhe corpos. Só sabe fazer uma posição? Arrisque outras. Não consegue colorir, faça a maldita coloração. É só errando que se aprende, lembre se que ninguém nasce sabendo e nada te impossibilita de aprender.

Elogios são bons, mas criticas são melhores ainda.

Eu lembro que no mangá bakuman, contam uma lenda que um editor picotou um manga na frente dos manga-kás, sem ao menos dar uma olhada. Os caras ficaram com tanta raiva que se esforçaram par fazer algo com a intenção de esfregar na cara do editor. Viram? Os elogios inflam o ego, as críticas te deixam bravo e revoltado, com a vontade de humilhar quem apontou erros para o seu bebê (vulgo criação)

Não seja refém das cópias. 

SOURCE: lama-1998.tumblr.com

 Cópias são legais para estudo, mas, a não ser que tu seja um desenhista realista, copiar desenhos sem intenção de aprendizado não vai te levar muito longe. Copie o teu artista preferido, guarde o que tu gosta no traço dele e leve para os seus desenhos. Eu já vi muita gente querendo ser quadrinista/manga-ká sem querer lagar um pouco a cópia. Aliás, no mundo dos mangás a cópia pode destruir a carreira de um artista. 

Tem alguma dica para melhorar no desenho?

Colorindo no Paint Tool Sai – Parte 2 - GREYSCALE

Diferente de apenas escolher cores e preencher espaços, a questão de luz e sombra vai mais além. Por isso vou dividir o tutorial em alguns tópicos com diferentes tipos de pinturas. Algumas não usam o paint tool sai, mas nada impede de você seguir o tutorial fazendo nele.

Dicas: 

1° Greyscale para depois adicionar cores.

É um dos processos mais fácil, em minha opinião.  Embora eu não costume usa-lo muito, é uma das formas de pintar em que não se precisa ter um conhecimento muito extenso de cores.

Faça o desenho e o pinte todo com tons de cinza. Eu recomendo que depois que terminar retire a saturação da imagem  (no photoshop: imagem - ajuste - remover saturação e no sai: filtros - tom e saturação  e puxe o cursor da saturação todo para a esquerda)

Faça uma camada e adicione cores por cima. Escolha um modo de mesclagem (experimente o que fica melhor em seu ponto de vista) Eu usei a mesclagem "cor" no photoshop.

1° o desenho sem muito detalhes

Adicionei detalhes ao desenho

Removi a saturação

E por fim, as cores.

Você pode conferir o arquivo psd fazendo o download aqui em baixo (clique na imagem)

O tutorial em vídeo abaixo não é meu. O artista usa a técnica do grayscale (e muito bem, diga-se de passagem :3)